É sempre uma alegria compartilhar o palco com pessoas especiais. No nosso próximo concerto, a Orquestra Sinfônica de Santa Maria receberá solistas cujas atuações enriquecem o cenário musical de nossa cidade. Esses artistas se destacam em suas performances pela excelência técnica e diversidade de seus meios de expressão. São professores dos Cursos de Música da UFSM que se juntam a profissionais egressos e estudantes para uma celebração memorável da arte e da cultura nos 60 anos da OSSM e nove anos do Centro de Convenções da UFSM.

A homenagem ao Centro de Convenções: O Centro de Convenções da UFSM se consolidou como um dos grandes palcos culturais, acadêmicos e institucionais do interior do Rio Grande do Sul, reunindo conhecimento, arte, emoção e encontros inesquecíveis. Desde sua inauguração, em 2017, o espaço vem cumprindo sua missão de democratizar o acesso à cultura e fortalecer o protagonismo da Universidade Federal de Santa Maria junto à sociedade, recebendo solenidades de colação de grau, congressos, concertos, espetáculos, shows, apresentações artísticas e eventos que marcaram a trajetória de milhares de pessoas. São 9 anos de aplausos, memórias, emoções e conexões. São 9 anos abrindo portas para o conhecimento, para a cultura e para experiências que transformam.

A estrutura do concerto comemorativo: O Concerto Orquestra Sinfônica de Santa Maria recebe os Artistas da UFSM terá a participação especial dos professores Sandro Cartier, Fábio Saggin, Taiur Agnoletto Fontana e do maestro Enio Guerra, em uma noite de encontros e reencontros para celebrar a história e a trajetória da Orquestra e do Centro de Convenções.

Quatro estilos distintos conferem identidade às obras do repertório deste concerto:

A abertura com o berimbau, um dos instrumentos mais icônicos do Brasil, assumindo um protagonismo digno da transculturação pelas suas raízes africanas. A exploração de suas possibilidades sonoras e o diálogo com os instrumentos da orquestra, em especial os da percussão, se alternam em ritmos brasileiros envolventes. Em seguida, a viola, instrumento da orquestra mais grave que o violino e mais agudo que os violoncelos, ganha evidência em uma das obras mais fundamentais. É o estilo do período Clássico que, com elegâncias e sutilezas, transmite desde sentimentos mais básicos a nuances mais complexas numa viagem completa por estados de alma. O terceiro momento será uma fusão onde o jazz alia-se a uma ideia musical do século XIV, utilizando o texto litúrgico como base. Neste contexto, o piano é o elemento de união, integrando a ele o grupo das cordas e as vozes corais. A última obra da noite é fruto do período Romântico do século XIX. A Orquestra em sua totalidade traz um sentimento de triunfo e potência cativante. Nela, a arquitetura é colocada em som numa representação de imponência.

Este é o terceiro concerto da temporada 2026 da Orquestra Sinfônica de Santa Maria. O espetáculo tem a realização da Universidade Federal de Santa Maria através da Coordenadoria de Cultura da Pró-Reitoria de Extensão, Prefeitura Municipal de Santa Maria, Associação Cultural Orquestra Sinfônica de Santa Maria e Centro de Convenções UFSM. Conta com a produção cultural da Plano Comunicação e Eventos e o apoio da JEEP RAM FELICE. Confira a informações sobre o evento:

Data: 28 de maio, quinta-feira
Hora: 20hs
Local: Centro de Convenções UFSM

Ingresso solidário: 1kg de alimento não perecível (entregues no Hall de entrada do CC no dia do concerto)

Retirada dos ingressos: a partir das 8h do dia 21 de maio nos seguintes locais:

• Centro de Convenções UFSM (portaria do subsolo)

• JEEP RAM FELICE (Av. João Luiz Pozzobom, 785)

• Rótula Papelaria (Camobi)

Informações: Assessoria da OSSM - 55 3220 9223 orquestra.sinfonica@55bet-pro.com

Os grandes compositores de música sinfônica europeus do passado sempre gozaram de muito prestígio entre os apreciadores. Numa época em que notícias se espalhavam apenas por escrito ou pelo “boca a ouvido”, suas famas alcançavam países longínquos, como o Brasil, por meio do comércio de partituras, jornais e revistas, o que contribuía para a difusão de suas obras. Naquele tempo, ouvir tais composições era um privilégio para poucos, fato que reforçava a aura de admiração que ainda hoje envolve certos artistas. A comunidade de músicos e entusiastas aguardava a próxima obra sinfônica com ansiedade, e sua estreia tornava-se um evento imperdível, comentado por muito tempo em seus mínimos detalhes.

Hoje a música sinfônica está mais viva e atuante do que nunca e ocupa um lugar central na apreciação artística dos espectadores. Não naqueles moldes de “música absoluta”, mas aliada a outra: a arte da cena. O cinema e os videogames utilizam elementos musicais para que uma história seja contada com um suporte musical de mesma qualidade que o drama em desenvolvimento. Existe uma sincronia entre visão e audição, levando o apreciador a uma viagem emocional que nem a música, nem a imagem, conseguiriam alcançar sozinhas. A bem da verdade, essa parceria entre artes já era conhecida há milênios, mas foi no século XIX que alcançou a sistematização que hoje vemos nas telas. Os elementos musicais agora são “motivos condutores” (leitmotivs) que conferem assinatura a estados de espírito, climas emocionais, tensões psicológicas, objetos ou personagens — tudo para que você não se dê conta de estar imerso na narrativa. Essa experiência de imersão alcança com o cinema e os videogames uma quantidade de pessoas nunca antes possível, rompendo barreiras geográficas e geracionais. É a mágica do cinema e dos videogames se espalhando no espaço e no tempo.

Imagine-se agora como compositor(a). Após o trabalho árduo de entender as necessidades das cenas que um diretor explicou, escrever notas em uma pauta para cada um dos mais de 50 instrumentos, gravar e sincronizar tudo com as cenas, o filme fez sucesso e sua música contribuiu para isso. O que fazer com esse material musical de qualidade? Originalmente ele só poderia ser apreciado ao assistir à obra cinematográfica. Sabendo do valor de suas criações, esses compositores usam sua criatividade para adaptar o material para o formato sinfônico, permitindo a execução por orquestras em salas de concerto. Eles reescrevem as obras como sinfonias, suítes ou autorizam arranjos orquestrais. É o que ouviremos hoje: a música de cena que amamos, mas que, nesta noite, brilha por sua qualidade intrínseca.

A noite se inicia como num cinema, com as fanfarras de abertura de dois estúdios conhecidos, a Universal e a 20th Century Fox. Apesar da brevidade destas peças, elas são icônicas como anunciadoras dos bons momentos que estão por vir e foram pensadas para sentirmos um misto de expectativa e entusiasmo. Como um compositor consegue tudo isso em segundos após suas décadas de estudo? Um grande mestre sabe escolher o necessário e o suficiente. Menos é mais, como se diz, e é esse desafio nestas miniaturas sinfônicas. Após as fanfarras, teremos um vídeo parodiando a abertura da MGM com seu leão, no qual tomamos a liberdade de incluir um elemento local para nossa alegria.

John Williams tinha 45 anos quando colaborou com o jovem George Lucas na história “maluca” de rebeldes nas estrelas. O tema principal do filme Star Wars tornou-se seu trabalho mais célebre, e temos a sorte de que o próprio compositor o tenha estruturado para ser apreciado em concertos. Inspirador, motivador, impulsionador e energético são alguns adjetivos que podemos usar ao ouvir essa obra.

Steven Spielberg é um dos diretores com quem John Williams mais se relacionou. A Marcha dos Caçadores da Arca Perdida, num dos filmes da série Indiana Jones resgata a sensação das matinês de sábado clássicas: aventura e ação com suspense a cada trecho. É uma receita de sucesso que só essa dupla sabe executar.

Das obras cinematográficas de John Williams, Tubarão se destaca pela linguagem contemporânea. A orquestra é explorada pelos recursos de efeitos sonoros, os instrumentos fazem sons que não são comuns e a música agora cria climas de terror, suspense, alarme e pânico. A introdução, em seus poucos segundos, já assusta. É marcada pelo que chamo de “tema da barbatana”. O mar, aparentemente calmo, é representado na percussão. De repente uma barbatana rasga brevemente a superfície e depois desaparece. Você teve a impressão de ter visto algo, mas se despreocupa. Novamente acontece, e agora tem certeza de ter visto algo. Em seguida, a barbatana fica por mais tempo e, assim, o tubarão anuncia sua presença, causando medo. O resto da música também será descritiva. Depois de um minuto e meio você ouve a melodia alegre nas flautas, clarinetas e glockenspiel que representa os banhistas se divertindo, brincando com suas bolas coloridas transparentes ao sol, rindo. Ela é muito curta e tem um acompanhamento sinistro, pois há muita gente na água e ainda outros vão entrando sem saber que ele está lá. O que vem em seguida não nos deixa quietos na cadeira.

De Volta Para o Futuro foi uma trilogia de filmes dirigidos por Robert Zemeckis para os quais Alan Silvestri compôs. O próprio compositor escreveu esta Suíte com parte deste material. Começando com o tema principal, é seguido pelo clima de “velho oeste” e os sons do trem do terceiro filme. Em seguida o tema do DeLorean, o carro icônico do filme e o retorno do tema principal da aventura.

O Senhor dos Anéis marcou uma mudança no padrão cinematográfico e musical. De todos os filmes desta noite é o que faz uso mais extenso da ideia de “motivo condutor”. Da inocência da vida no Condado (Shire) às batalhas épicas contra os Uruk-hai, há uma vasta amplitude emocional. E tudo isso se utilizando do material original do primeiro filme: A Sociedade do Anel.

Os Estúdios Ghibli elevaram a animação ao status de obra de arte, estabelecendo outra era de ouro, que outrora pertenceu à Disney. Com suas temáticas humanitárias e existenciais de profunda sensibilidade e grande consideração, ocupa hoje um lugar especial no imaginário do espectador, num contraste que traz alívio frente à mitologia fantástica a que estamos acostumados. Ouviremos um medley, que no jargão musical quer dizer que o arranjador pode ter colocado os elementos em uma ordem especial formando uma nova narrativa. Foram selecionadas quatro partes do filme Princesa Mononoke: A lenda de Ashitaka, O Deus Demônio, Mononoke Hime e Ashitaka & San. A música se distancia do padrão tradicional ocidental. Características melódicas e estruturais diferentes formam passagens ternas com texturas sonoramente menos densas, criando um contraste com o resto do repertório. É o ponto de articulação ideal em nosso concerto, oferecendo instantes de contemplação antes da segunda metade.

Os filmes 007 marcam gerações e suas músicas têm se tornado clássicas, saindo das telas para as playlists dos aficionados. Do estilo jazzístico, passando pelo rock e pop, cada uma marcou o som de sua época.  O arranjo, 007: Através dos Anos, começa, como não poderia deixar de ser, com o tema clássico de James Bond, passando por Goldfinger, Nobody Does It Better, Skyfall e terminando com a entusiástica Live and Let Die.

E mantendo o clima detetivesco, seguimos com A Pantera Cor-de-Rosa de Henry Mancini. Parte da orquestra se comporta como um grupo de jazz com brilhos sonoros, melodias “swingadas” dando vitalidade a um dos temas mais conhecidos neste estilo. É um arranjo de qualidade que confere à obra do compositor a criatividade que merece.

Encaminhando para o final, teremos o tema de Os Vingadores que também foi composto por Alan Silvestri, o mesmo do De Volta Para o Futuro. Temos um arranjador que buscou ser mais fiel, buscando os mínimos detalhes usados no filme, alcançando um efeito grandioso e evocador da aventura que teremos.

A Marcha Imperial, que aparece pela primeira vez em O Império Contra-Ataca, adicionou mais uma obra cativante e de expressividade dramática ao universo de Star Wars. Como não há Star Wars sem Darth Vader é claro que sua música só poderia ser uma marcha que impõe um sentido de ordem rigorosa e seu caráter belicoso. Demonstra a habilidade do compositor em captar a essência do personagem.

Concluiremos nossa noite procurando lembrar todo o vocabulário náutico típico do Piratas do Caribe: A Maldição do Pérola Negra. O mar salgado, caravelas a todo pano, embarcações enormes com canhões, Rum e o misticismo do mar estarão presentes nessas sonoridades, pois fazem parte de toda a narrativa. Este outro medley navega por seis partes: Envolto Pela Névoa, O Chamado do Medalhão, Para a Caverna Pirata, O Pérola Negra, Uma Última Tentativa e Ele É Um Pirata. De tema de amor, passando por melodias hipnóticas a grandes guinadas musicais para elementos mais ritmicamente envolventes, aqui tem de tudo. Diversão garantida para encerrarmos a noite.

E o espetáculo será mais que musical. Temos preparado surpresas para que você possa viajar na imaginação. A arte da cena se juntará à execução da orquestra para uma experiência memorável.

Fiquei sabendo que John Williams está trabalhando com Steven Spielberg num novo filme de ficção científica. Como será a música?

Esperamos que esta noite traga o necessário e o suficiente para mover profundamente seu estado de alma através da memória sonora.

Ahoy! Até um concerto futuro e que a força continue conosco.

CAE

REPERTÓRIO

1.   Jerry Goldsmith  Fanfarra da Universal
Alfred Newman Fanfarra da 20th Century Fox

                                       Abertura da MGM

2.   John Williams Suíte Star Wars para Orquestra: Tema Principal

3.   John Williams Indiana Jones: Marcha dos Caçadores da Arca Perdida

4.   John Williams Suíte Tubarão: Tema do Tubarão

5.   Alan Silvestri Suíte De Volta Para o Futuro

6.   Howard Shore Suíte Sinfônica do Senhor dos Anéis: A Sociedade do Anel

7.   Joe Hisashi. Arr.: Joel Kim. Medley Princesa Mononoke

8.   Monty Norman, John Barry, Marvin Hamlisch, Adele & Paul Epworth, Paul & Linda McCartney, Arr.: Stephen Bulla 007: Através dos Anos

9.   Henry Mancini. Arr.: Robert Longfield A Pantera Cor-de-Rosa: Tema

10. Alan Silvestri. Arr.: Jean-Baptiste Peaucelle Tema de Os Vingadores

11. John Williams Star Wars: O Império Contra-Ataca – Marcha Imperial

12. Klaus Badelt e Hans Zimmer. Arr.: Ted Ricketts Piratas do Caribe: A Maldição do Pérola Negra

OS GRANDES CLÁSSICOS DO CINEMA

2º CONCERTO DA TEMPORADA 2026 DA OSSM

Data: 28/04/2026 (terça-feira)

Horário: 20h

Local: Centro de Convenções da UFSM

Ingressos Gratuitos: Unimed Santa Maria (Rua José Bonifácio, 2355 e Rua Gaspar Martins, 1482) e Portaria dos Fundos do Centro de Convenções da UFSM

Opcional: entregar na recepção do evento 1kg de alimento não perecível para o Banco de Alimentos

Para mais informações: Plano Comunicação e Eventos | Maristela Tomazetti (55) 992609669

O concerto inaugural da Orquestra celebra o exato dia de sua fundação, comemorando seis décadas de dedicação à música. O repertório foi cuidadosamente selecionado para acolher a comunidade acadêmica neste início de semestre e saudar a sociedade que sempre nos prestigia. Nesta noite festiva, apresentaremos peças que marcaram nossa trajetória, que homenageiam nosso fundador e clássicos que habitam o imaginário coletivo, mesmo que muitos não recordem suas origens.

A noite começa com Antônio Carlos Gomes, o primeiro compositor do “Novo Mundo” a conquistar os palcos europeus. No século XIX, em meio ao domínio de gigantes como Verdi e Puccini, Gomes cativou o exigente público da Europa com a ópera O Guarani. A abertura que ouviremos hoje — funcionando como um “trailer” que antecipa os temas mais marcantes da trama — simboliza o reconhecimento definitivo da música brasileira no circuito internacional.

Na sequência, prestamos tributo ao compositor Frederico Richter, fundador e primeiro maestro desta Orquestra, com o "Canto do Sabiá" da Suíte Três Cantos Poéticos. Uma suíte é uma composição articulada em diferentes partes, sendo esta a primeira das três. Trata-se de uma peça evocativa que desafia a audição tradicional: em vez de melodias convencionais, Richter utiliza onomatopeias e a imitação do canto do pássaro como fio condutor do desenvolvimento musical. A Orquestra agora é a floresta e resta a você observar o movimento e escutar o pássaro através dela.

Para celebrar a vida acadêmica, receberemos o acadêmico contrabaixista Dener Madruga como solista. Ele demonstrará toda a versatilidade do contrabaixo, instrumento frequentemente associado apenas ao suporte harmônico e rítmico. O Concerto nº 2 de Giovanni Bottesini é fundamental em seu repertório, elevando-o ao patamar de solista com uma sonoridade cativante. Em seus três movimentos, a peça exige agilidade, destreza técnica e expõe uma carga emocional que surpreende o público.

Ainda utilizando os naipes de cordas da orquestra teremos Pizzicato-Polka de Johann Strauss Jr. e Josef Strauss. Aqui o público vai observar uma maneira curiosa dos violinos, violas, violoncelos e contrabaixos de serem tocados: sem o uso do arco, o que resulta numa sonoridade de cordas “beliscadas” que dá o nome em italiano à música. Curioso também que os compositores tenham escolhido um instrumento de percussão, o glockenspiel, para fazer uma intervenção “solista”, mas, neste caso, não vamos esperar agilidade, destreza ou arroubos em quantidade de notas como no concerto de contrabaixo. Só assistindo para entender…

A quinta obra da noite é a célebre Uma Noite no Monte Calvo, de Modest Mussorgsky, imortalizada na animação Fantasia, de Walt Disney. A peça narra musicalmente um encontro sobrenatural na véspera do dia de São João: o despertar de seres das trevas, a chegada de um espírito maléfico, a dança das bruxas, o ritual e, finalmente, o badalar dos sinos da igreja, que dispersa a escuridão anunciando o romper da alvorada às seis horas da manhã. Apresentaremos aversão reorquestrada por Rimsky-Korsakov, a mais difundida mundialmente.

Encerraremos o programa com a energia contagiante de Orfeu no Submundo, de Jacques Offenbach. Algumas traduções trazem como Orfeu no Inferno, o que não faz jus à mitologia grega. Sua seção mais famosa é o “Galope Infernal”, popularmente conhecido como Can-can —a dança frenética que simboliza o cabaré Moulin Rouge em Paris. É uma das peças mais vibrantes e reconhecidas de toda a música sinfônica, garantindo um fechamento festivo para este jubileu.

Repertório:

1.⁠ ⁠Antonio Carlos Gomes (1792-1868). Abertura da Ópera “O Guarani“
2.⁠ ⁠Frederico Richter (1932-2023). Canto do Sabiá da Suíte “Três Cantos Poéticos“
3.⁠ ⁠Giovanni Bottesini (1821-1889). Concerto nº 2 para Contrabaixo e Orquestra. Solista: Dener Madruga
          I. Allegro
          II. Andante
          III. Allegro
4.⁠ ⁠Josef Strauss (1827-1870). Pizzicato-Polka. "Solista": Lúcia da Silva de Oliveira
5.⁠ ⁠Modest Mussorgsky (1839-1881) Orquestração: Nikolay Rimsky Korsakov. Uma Noite no Monte Calvo
6.⁠ ⁠Jacques Offenbach (1819-1880). Orfeu no Submundo

Concerto de Aniversário 60 anos da OSSM e Abertura da Temporada 2026
Data: 07/04/2026 (terça-feira)
Horário: 20h
Local: Centro de Convenções da UFSM
Ingressos Gratuitos: Portaria dos Fundos do Centro de Convenções da UFSM, Rótula Papelaria (Camobi) e Farmácia Cruz Vermelha (Centro)

A Orquestra Sinfônica de Santa Maria (OSSM) tem a honra de convidar a comunidade para um grandioso concerto especial, unindo a alegria do Natal à celebração dos 65 anos da Universidade Federal de Santa Maria (UFSM)

Sob a regência do maestro Cláudio Esteves, recém-nomeado Diretor Artístico da OSSM e que assumirá a temporada 2026, o programa trará um repertório natalino e sinfônico especial. O evento se destaca pela grandiosidade e pela integração com a comunidade acadêmica e artística de Santa Maria.

A noite contará com a participação especial do professor do departamento de música da UFSM Renato Serrano, ao violão, e do fagotista Leandro Barboza, um dos vencedores do Concurso Músicos da UFSM 2025.

Nesta noite grandiosa, participam os corais: Coro de Câmara da UFSM, Coral UFSM, Grupo Vocal CE Canta, Coral Illumina, Coral UFN, Coral Cristo da IELB e Coral Orquestrando Arte. Juntos, eles darão vida a uma seleção de obras cuidadosamente escolhidas para transmitir a magia do Natal e reforçar os laços entre a comunidade e a universidade.

Serviço:

• Evento: Orquestra Sinfônica de Santa Maria apresenta: Um Concerto para Celebrar - 65 anos da UFSM
• Data: 11/12/2025
• Horário: 20h
• Local: Centro de Convenções da UFSM
• Ingressos: GRATUITOS com retirada nos pontos: 

Camobi: Centro de Convenções da UFSM (portaria fundos) - Rótula Papelaria - Supermercado Royal 

Centro: Farmácia Cruz Vermelha - Dona Maria Lounge

A Orquestra Sinfônica de Santa Maria vem se destacando ao longo dos anos por suas produções que integram a música à diferentes linguagens artísticas, como a dança, o teatro e as artes visuais. Em 2025, um novo desafio foi lançado: com recursos da Lei de Incentivo à Cultura de Santa Maria, a Orquestra realiza uma belíssima adaptação do musical “A Bela e a Fera”, reunindo grupos cênicos e vocais que darão vida aos personagens e às cenas dessa encantadora história, movimentando-se em um grande cenário ao som da orquestra.

Para transformar essa adaptação em um verdadeiro espetáculo de conto de fadas, foram reunidos dezenas de profissionais de diferentes áreas. Por meses, eles se dedicaram ao planejamento, ensaios e preparação de um elenco e orquestra com mais de 80 pessoas, que darão vida ao musical a ser apresentado em outubro.

Na versão livre de “A Bela e a Fera in Concert”, com músicas de Alan Menken, letras de Howard Ashman e Tim Rice, e libreto de Linda Woolverton, tradução para o português de Cláudio Botelho, e adaptação do roteiro de João Ferreira Filho, o grande elenco de cantores, atores e bailarinos se transformam nos personagens da história. Por meio da música, do canto e da atuação, o clássico é contado em um cenário especialmente criado para o concerto, com figurinos cuidadosamente produzidos.

O elenco principal é composto por João Ferreira Filho, Fera; Juliana Pires, Bela; Sérgio Sisto, Gaston; e mais uma constelação de estrelas que interpretam personagens como Lefou, Maurice, e os icônicos personagens objetos Lumière (candelabro),  Dim-Dom (relógio), Sra. Potts (bule), Babette (espanador, Chip (xícara), entre outros. O coral Illumina, coral da UFN e o ballet Ivone Freire são colaboradores do espetáculo. Juliana Pires realiza a direção do coro, João Ferreira Filho a direção de elenco, Paulo Cóser a sonorização, Luciano Santos, figurinos e cenografia; Manoela Michelin a direção de coreografia, Vanessa Giovanella a direção cênica e iluminação. Bia Isaía assina a produção de palco, João Batista Sartor a regência e a direção geral,  e a produção cultural fica a cargo da Plano Comunicação e Eventos, representada por Maristela Tomazetti.

“A Bela e a Fera in Concert” é financiado pela Lei de Incentivo à Cultura de Santa Maria, com incentivo cultural da Unimed Santa Maria, Grupo Felice, Simplimed e Eny Calçados, além do patrocínio da Clínica Dr. Cláudio Sityá, Projeto EndoAcolhe e da Santa Lúcia Distribuidora de Combustíveis.

Sobre o Musical

“A Bela e a Fera in Concert” é uma adaptação baseada no clássico francês “La Belle et la Bête”, originalmente escrito por Gabrielle-Suzanne Barbot, Dama de Villeneuve, em 1740, e adaptado posteriormente por Jeanne-Marie Le Prince de Beaumont, em 1756. Ao longo do tempo, a fábula passou por diversas transformações, sendo eternizada em versões animadas, live-action, musicais e montagens de teatro e dança.

A adaptação da Orquestra Sinfônica de Santa Maria segue a essência da narrativa tradicional:
 Bela é uma jovem inteligente e sonhadora que vive em uma pequena aldeia. Diferente das demais moças, ela valoriza o conhecimento e a sensibilidade. Seu pai, Maurice, é um inventor desastrado que perdeu toda a sua fortuna, mas nunca desistiu de seus sonhos. Bela é cortejada por Gaston, o vaidoso caçador local, admirado por todos, exceto por ela, que o considera grosseiro e sem cultura. Lefou, seu fiel e atrapalhado escudeiro, está sempre por perto.

Em uma de suas viagens, Maurice se perde na floresta e encontra abrigo em um castelo misterioso. Ao colher uma rosa para Bela, é capturado por uma criatura monstruosa – a Fera. Ao saber do ocorrido, Bela parte em uma jornada para salvar o pai, oferecendo-se para ficar no castelo em seu lugar.

O que Bela não sabe é que a Fera é, na verdade, um príncipe amaldiçoado por uma fada disfarçada de mendiga, que o puniu por sua arrogância. O castelo e seus criados – agora transformados em objetos mágicos como Lumière, Dim-dom, Sra. Potts, Chip  e Babette (espanador) – aguardam ansiosamente pelo fim do feitiço. Para quebrá-lo, a Fera precisa amar e ser amado antes que a última pétala de uma rosa encantada caia. Cada minuto conta. E o encontro entre Bela e a Fera pode ser a última esperança para que o feitiço seja desfeito.

Datas e Local

Dias: 9 de outubro (às 20h) e 10 de outubro (às 19h)
 Local: Centro de Convenções da UFSM
 Ingressos: R$ 60,00 (inteira) | R$ 30,00 (meia)
 Pontos de venda:

• Online: antecipei.com.br
• Físicos: Rótula Papelaria (Camobi) e Farmácia Cruz Vermelha (Centro)

Informações: (55) 99260-9669

Neste evento, a Orquestra Sinfônica de Santa Maria apresenta a trajetória musical de Pedrinho Figueiredo, renomado flautista e saxofonista, compositor, arranjador, diretor artístico  e técnico de som, responsável pelo lançamento e gravações de inúmeros artistas gaúchos, em comemoração aos seus 60 anos. Pedrinho estará Entre Amigos no palco, com os companheiros de estrada e grupo, o ícone da música instrumental gaúcha, Renato Borghetti, e o violonista Daniel Sá, além do compositor, arranjador e pianista Paulo Dorfman. Pedrinho irá nos apresentar, através dos seus arranjos para orquestra sinfônica, outros amigos músicos importantes do cenário gaúcho que foram parceiros e influenciaram toda sua imensa produção musical. Um evento imperdível!

Músicos em destaque: Pedrinho Figueiredo (flauta e saxofone soprano), Renato Borghetti (gaita ponto), Daniel Sá (violão), Paulo Dorfman (piano).

Data: 26 de agosto

Horário: 20h 

Local: Centro de Convenções da UFSM 

Ingressos: 
Online: na plataforma antecipei.com.br

Fisicos: Rótula Papelaria (Camobi) e Farmácia Cruz-Vermelha (Centro) 

Valores: Lote promocional (R$30,00) e Lote 1 (R$30,00 meia e R$60,00 inteira)

A Orquestra Sinfônica de Santa Maria convida todos para a "Calourada Sinfônica", um evento especial em comemoração ao retorno das aulas e à recepção dos novos estudantes da Universidade Federal de Santa Maria. O concerto promove uma noite memorável, dividida em duas partes.  

Sob a regência de Jamille Padoin, na primeira parte, o público poderá apreciar o Concerto para Violoncelo, de Edward Elgar, com o solista Estevão Hummel Becher, vencedor do Concurso Músicos da UFSM 2025. Em seguida, será executada "Disruptivo", uma obra contemporânea para cordas composta por Breno Oliveira, aluno do Curso de Composição da UFSM e também premiado no mesmo concurso.  

A segunda parte do espetáculo traz um tributo ao cinema, revisitando trilhas sonoras icônicas que marcaram o "CineConcerto". O repertório inclui clássicos como "Star Wars", "Indiana Jones", "E.T. e "Piratas do Caribe”, em arranjos sinfônicos que prometem transportar o público para o universo do cinema. 

Serviço: 

Calourada Sinfônica 

Data: 14 de agosto de 2025

Horário: 20h 

Local: Centro de Convenções da UFSM

Ingressos: Gratuitos com retirada online na Plataforma antecipei.com.br e retirada física na portaria (fundos) do Centro de Convenções da UFSM. 

A  OSSM prepara um espetáculo para o público apreciador da ópera. A ópera Il Signor Bruschino, do renomado compositor italiano Gioachino Rossini sob a regência do maestro Cláudio Ribeiro, em parceria com a Oficina de Ópera de Porto Alegre, com direção de cena, cenografia e luz de Ana Macedo e Direção de Elenco de Francis Padilha.

Com libreto de Giuseppe Maria Foppa, a ópera Il Signor Bruschino, narra uma farsa cômica onde o jovem Florville se disfarça como o filho de Signor Bruschino pai para evitar o casamento arranjado de sua amada Sofia com o verdadeiro herdeiro, um libertino endividado. A trama se desenrola através de hilários mal-entendidos e discussões entre o confuso Signor Bruschino pai, que nega a identidade de Florville, e o teimoso Signor Gaudenzio, tutor de Sofia, que insiste nela. Apesar da confusão, o plano de Florville e Sofia é bem-sucedido, culminando na revelação da farsa e na permissão para que os amantes se casem, garantindo um final feliz e reconciliador.

A montagem promete encantar o público com a orquestra e interpretação vocal dos solistas da Oficina de Ópera de Porto Alegre, formada pela busca contínua pelo aprendizado individual, crescimento em conjunto, trabalho sólido e especializado em Óperas.

Cláudio Ribeiro, maestro com vasta experiência nacional e internacional, atuou como diretor artístico e maestro titular da Orquestra Sinfônica de Porto Alegre (OSPA), foi maestro associado da Orquestra de Câmara de Blumenau e dirigiu diversas orquestras renomadas globalmente, incluindo a Orquestra Metropolitana de Lisboa, Filarmônica de Denver e Orquestra Nacional de Guatemala.

Serviço

Data: 11 de setembro de 2025 

Horário: 20h 

Local: Centro de Convenções da UFSM 

Ingressos: em breve

A Orquestra Sinfônica de Santa Maria convida você para uma noite inesquecível com o “CineConcerto” – uma viagem pelas trilhas sonoras mais marcantes do cinema! 🎥🎼

Com participações especiais da cantora Tiane Tambara e da violinista Regina Sachet Guerra, sob a regência da maestrina Jamille Padoin, este concerto comemora o 8o aniversário do Centro de Convenções da UFSM.

Data: 27 de Maio (terça-feira)

Horário: 20h

Local: Centro de Convenções da UFSM

Ingressos gratuitos disponíveis a partir do dia 13 de maio, na portaria do Centro de Convenções da UFSM (entrada dos fundos)

A Orquestra Sinfônica de Santa Maria, Ballet Ivone Freire e Projeto Dançando para Educar apresentam: BODAS DE AURORA. Um espetáculo encantador que reúne com muita sinergia, a harmonia da música orquestral e a delicadeza do ballet clássico. Uma adaptação do Ato III de "A Bela Adormecida" com música de Piotr Ilitch Tchaikovski e coreografias de Marius Petipa adaptadas por Bia Isaia baseadas nos contos de fadas de Charles Perrault.

No balé, sob o olhar encantado do Rei e da Rainha, a Fada Lilax conduziu um encontro mágico, reunindo personagens de contos que ganharam vida: o aventureiro Príncipe Florestan e suas joias reluzentes, a dupla de charme Gato de Botas e Gata Branca, a delicada Princesa Florine, a corajosa Chapeuzinho Vermelho e o Lobo Mau, agora em paz e a eternamente apaixonada Cinderela ao lado de seu príncipe. A dança e a alegria tomaram conta do salão celebrando um amor que floresceu sob a luz da magia. E assim, a princesa e o príncipe selaram seu destino, vivendo para sempre em um conto de fadas.

O espetáculo Bodas de Aurora celebrará o auge da dança clássica, transportando o público para a magia dos balés da corte francesa. O balé será realizado no dia 07 de novembro, às 20h, no Centro de Convenções da UFSM, sob regência de Jamille Padoin e Direção Artística de Bia Isaia. A montagem conta com o apoio da UFSM, patrocínio da Clínica Sytiá e Banrisul.

Ingressos antecipados no site antecipei.com.br ou diretamente na Rótula Papelaria e Farmácia Cruz Vermelha de Camobi 

O que: Balé Bodas de Aurora
Onde: Centro de Convenções da UFSM
Quando: 7 de novembro, às 20h

Informações: (55) 99260 9669

A Orquestra Sinfônica de Santa Maria (OSSM) orgulhosamente retorna ao teatro do Centro de Convenções da UFSM para uma apresentação especial de uma das maiores obras da música de concerto: a Nona Sinfonia de Ludwig van Beethoven, composta em 1824, pela primeira vez em Santa Maria! O evento marca o bicentenário dessa obra-prima e celebra também os 200 anos da imigração alemã no Brasil.

A Nona Sinfonia, além de ser uma obra icônica da música clássica, é também o atual hino oficial da União Europeia, simbolizando a fraternidade e a união entre os povos, temas universais que ressoam com o contexto da imigração alemã no Brasil, com o envolvimento de artistas e compositores alemães.

Uma obra monumental e colaborativa

Esta apresentação é fruto de um esforço colaborativo que, além da Orquestra Sinfônica de Santa Maria, envolve também o Centro de Artes e Letras (CAL) e a Pró-Reitoria de Extensão (PRE) da UFSM, a Orquestra Filarmônica da UFRGS, o Madrigal Presto, além do Coral e do Coro de Câmera da UFSM. Sob a regência do maestro Tita Sartor, a obra será apresentada no dia 29 de setembro, às 19h, no Centro de Convenções da UFSM. Em Porto Alegre, a apresentação ocorrerá sob a regência do maestro Carlos Völker-Fecher, no Salão de Atos da UFRGS, no dia 28 de novembro, também às 19h.

A grandiosidade da Nona Sinfonia

Com mais de uma hora de duração, a Nona Sinfonia é composta por quatro movimentos. O primeiro, uma abertura enérgica, abre caminho para o segundo movimento, caracterizado por um scherzo rápido, marcado e rítmico, além de um trio cantabile. O terceiro movimento é sublime e introspectivo, preparando o terreno para o aclamado quarto movimento. Este último é o grande destaque da obra, com a presença de um coro e quatro cantores solistas, que interpretam o famoso tema do "Ode à Alegria", entremeado por citações dos três primeiros movimentos.

O final da sinfonia é um verdadeiro clímax musical e emocional, onde a música de Beethoven, em sintonia com o texto do poeta alemão Friedrich Schiller, nos conduz a uma mensagem universal de fraternidade e união entre todos os povos e nações.

Ingressos

Os ingressos para a apresentação em Santa Maria estão disponíveis para compra no site Antecipei.com, com os seguintes valores: 25 reais a meia entrada e 50 reais a inteira. Não perca a oportunidade de assistir a essa obra monumental, que promete emocionar e inspirar o público em uma celebração de música, cultura e história.

Serviço

• • Evento: Apresentação da Nona Sinfonia de Beethoven – Orquestra Sinfônica de Santa Maria

• • Data e horário: 29 de setembro, às 19h

• • Local: Teatro do Centro de Convenções da UFSM, Santa Maria/RS

• • Ingressos: Disponíveis em Rotula Papelaria (Camobi) Farmácia Cruz Vermelha (Centro) e online pelo site Antecipei.com

Para mais informações, acompanhe nossas redes sociais e fique por dentro de todos os detalhes desse evento imperdível.

A Secretaria da Cultura do Municipio apresenta, a Orquestra Sinfônica de Santa Maria, com regência do Maestro Tita Sartor, numa livre adaptação coletiva baseada no aclamado musical “O Fantasma da Ópera”, composto por Andrew Lloyd Weber, com libretto de Charles Hart baseado no romance homônimo de Gaston Leroux (1909).

A versão concerto narra a história da soprano, Christine Daaé e a obsessão de um gênio musical, o “Fantasma da Ópera", alguém que ninguém conhece ou já viu, e que vive escondido nos bastidores de um grande teatro de Ópera, devido ao seu aspecto sombrio. Christine, ao mesmo tempo, impressiona o Conde de Chagny, Raoul, novo patrono do teatro e seu amigo de infância.

Assim, o triângulo amoroso mais famoso da história dos musicais está formado, e por ele recorrem situações inusitadas com a soprano diva Carlotta, os empresários Firmin e Andre, e a amiga e bailarina Meg Giry. O musical que encerrou trajetória em 2023, esteve por 35 anos em cartaz na Broadway e realizou quase 14mil mil apresentações desde sua estreia em 1988, sendo reconhecido em mais de 70 premiações.

Para este concerto, a preparação vocal ficará a cargo de João Ferreira tendo em seu elenco, os cantores: Juliana Pires (Christine), João Ferreira (Fantasma), Matheus Lopes (Raoul), Rosimari Oliveira (Carlotta), Lavinia Mari (Meg), Cristian Roth (Firmin) e Gabriel Zeppe (Andre). Bia Isaia e integrantes do elenco ficam a cargo da direção e produção de cena. Isadora e Thiago Stefanello, respondem pela iluminação artística e cenografia. Sonorização, Paulo Cóser e Projesom. Tita Sartor é o diretor geral.

O Fantasma in Concert será realizado com recursos da Lei de Incentivo a Cultura de Santa Maria, tendo como patrocinadores a Unimed Santa Maria, Simplimed, Fundação Eny, Sul Veículos e Construtora Jobim. O apoio institucional é da Pró-Reitoria de Extensão da UFSM e do Colégio Marista Santa Maria e a produção da Plano Comunicação e Eventos.

O que: Concerto “O Fantasma in Concert”
Onde: Salão de Eventos do Colégio Marista Santa Maria
Data: 29 e 30 de agosto
Horário: 20h

Ingressos antecipados e gratuitos nos seguintes pontos:
Unimed Santa Maria | Rua Gaspar Martins 1482 - Medianeira e Av. Presidente Vargas, 2355)
Centro de Convenções da UFSM (portaria dos fundos)
Rótula Papelaria (Camobi)
Ingresso solidário: entrega de 1kg de alimento não perecível na portaria do evento

O Concerto Boreal, temática do próximo concerto da Orquestra Sinfônica de Santa Maria, é uma celebração das paisagens sonoras e emocionais do Norte da Europa. Com um programa cuidadosamente escolhido que inclui obras de Edvard Grieg (1843-1907), Johannes Brahms (1833-1897), Jean Sibelius (1865-1957) e Edward Elgar (1857-1934), iremos embarcar em uma jornada musical única, singular e inspiradora, onde vislumbraremos as paisagens sonoras boreais.
A abertura do concerto terá grandiosa Abertura Acadêmica de Brahms, uma peça que celebra a energia intelectual e a excelência acadêmica. Com exuberância e vigor, a obra proporciona um contraste vívido com as paisagens naturais e introspectivas do Norte europeu.
Após, temos um momento íntimo e contemplativo com Nimrod, de Elgar, parte da sua aclamada sinfonia "Enigma". Esta peça evocativa e melancólica é um tributo à amizade, ao companheirismo, evocando emoções com sua beleza lírica e mensagem de conexão entre pessoas.
O ponto alto está por conta do Concerto para Piano em Lá Menor, de Grieg. Com seu diálogo entre solista e orquestra, esta obra se destaca pela sua expressividade, virtuosismo e pela habilidade de transportar os ouvintes para um mundo de paixão e melancolia nórdica, onde cada nota ressoa como um eco das paisagens dramáticas da Noruega. A peça será interpretada pelo pianista Abgail Somavilla, um dos vencedores do concurso solistas da Orquestra de 2023.
Por fim, teremos a peça Finlândia, de Sibelius. Esta obra-prima é uma ode à resistência e à beleza da Finlândia, capturando a essência da identidade nacional finlandesa com seus temas poderosos e melódicos que evocam as vastas paisagens do país.
Reunindo estas obras icônicas, o Concerto Boreal da Orquestra de Santa Maria não apenas celebra a riqueza da música clássica norte-europeia, mas também proporciona uma experiência sensorial e emocionalmente profunda através do coração da música boreal.

Data: 25 de julho de 2024

Horário: 20h

Local: Theatro Treze de Maio

Ingressos com entrada solidária

A Orquestra Sinfônica de Santa Maria apresenta, no dia 02 de julho, às 20h no Theatro Treze de Maio, o concerto "La France au Brésil". 

Sob regência do Maestro Claudio Ribeiro (UFRGS/Porto Alegre), e tendo como solista o Marimbista Gilmar Goulart, o concerto  contará com um repertório incrível, que irá desde obras da França até o Brasil com os compositores Ney Rosauro; Andersen Vianna, nosso compositor homenageado de 2024; e o vencedor do concurso Músicos da UFSM 2023, Josias Costa.

Data: 02 de julho de 2024

Horário: 20h 

Local: Theatro Treze de Maio

Ingressos: Gratuitos, disponíveis na bilheteria do Theatro Treze de Maio

A Orquestra Sinfônica de Santa Maria, com o apoio da Pró-Reitoria de Extensão UFSM e Coordenadoria de Cultura e Arte, e em sintonia com o programa "UFSM solidária e cidadã", finaliza a campanha de ações voltadas ao enfrentamento da situação de calamidade na região de Santa Maria com o Concerto Solidário de Abertura da Temporada 2024. Através de intervenções musicais de pequenos grupos de câmara formados por integrantes da nossa orquestra, nos abrigos e locais de ações pró-positivas, a Orquestra buscou dar o seu alento e carinho através da música a todos atingidos pelas inundações e colaboradores, para, de alguma forma, ajudar a mitigar as intempéries nesse momento de calamidade e reconstrução.

O concerto de abertura da Temporada Oficial 2024 da Orquestra Sinfônica de Santa Maria apresenta um programa com um colorido e energia empolgantes da música de concerto latino-americana com viés nacionalista. De Alberto Ginastera, compositor argentino, as suas Danças do Ballet Estância, representando a música do pampa. Andersen Viana, compositor mineiro o compositor homenageado de 2024 pela OSSM, a sua Sinfonia 3, Terra Brasilis, apresentando a gênese brasileira e suas origens africanas, dos povos originários e da mata nativa, e da influência europeia. O professor da UFSM, Renato Serrano, referência internacional no violão apresenta o Concerto de Villa-Lobos, nosso expoente máximo da música de concerto. Para finalizar, Arturo Marquez e José Pablo Moncayo, nos apresentam
o ritmo dançante e o colorido intenso da música mexicana.

A Orquestra Sinfônica de Santa Maria, em mais uma parceria com a Magical Mystery Band, dia 14/12, às 20h, no Centro de Convencões da UFSM, realiza um encontro musical memorável em homenagem ao quarteto de Liverpool e à MPB! O repertório parte de Here, There and Everywhere, sugerindo que a obra dos Beatles é universal e eterna. O programa parte com clássicos dos Beatles, como Yellow Submarine e Eleanor Rigby, e segue com grandes sucessos de autoria individual de cada um dos integrantes após o término da banda. Temas como liberdade de expressão, transgressão de convenções sociais, espiritualidade abrangente, paz e amor universais são a tendência. Além de todo o movimento de contracultura influenciado pelo Rock and Roll e os Beatles no final da década de 60 em diante, a banda inspira compositores e artistas brasileiros de diversas gerações através de versões em português, citações de trechos musicais e textos, influências de estilo musicais, arranjos elaborados, adoção de formações e instrumentos musicais, e muito mais para além dos novos costumes e comportamentos. Neste concerto, uma mostra de algumas destas pérolas encontradas na nossa MPB, em artistas como Raul Seixas, Rita Lee, Cássia Eller Mutantes, Legião Urbana e TNT. Beatles lá, aqui e por todo lugar!!! Abrilhantando o concerto, teremos a participação da bailarina Alice Duarte. Deixando o Concerto ainda mais especial, comemoraremos juntos à nossa querida UFSM seu aniversário de 63 anos. A entrada é franca e os ingressos estarão disponíveis para a retirada a partir do dia 11/12 no Centro de Convenções da UFSM, Sede Administrativa Unimed Santa Maria e Sala de Atendimento Unimed - Policlínica. A OSSM possui 57 anos de tradição em eventos artísticos e a Magical Mystery é uma referência internacional de Santa Maria no tributo aos Beatles.

Neste concerto especial de participação da Orquestra Sinfônica de Santa Maria na 38ª JAI iremos apresentar convidados e um repertório muito especial. Nas comemorações do centenário de nascimento do ilustre compositor e professor egresso da UFRGS, Bruno Kiefer (1923-1987), iremos homenageá-lo com sua obra para cordas “Um Nadinha de Música” (1982). O compositor residente da OSSM neste ano, Dimitri Cervo (UFRGS), vem ao palco para reger a peça de Kiefer e logo após, a estreia mundial de Evocação, obra especialmente concebida por Cervo para nossa Orquestra. O maestro Tita Sartor junta-se a Cervo, este ao piano, para apresentarem a sua Rapsódia Maracatu, da Série Brasil 2010, n. 4, obra vibrante para orquestra e piano solo, com estreia realizada na XXII Bienal de Música do RJ. Para completar o programa, duas obras muito conhecidas do repertório do século XIX. Cervo rege a abertura As Hébridas – A Gruta de Fingal, de Felix Mendelssohn, e Tita Sartor recebe André Loss, solista e professor de piano da UFRGS, para executar o monumental Concerto n 5, “Imperador”, de Ludwig van Beethoven, em três movimentos, considerado uma sinfonia para piano solo e orquestra.

A Orquestra Sinfônica de Santa Maria fará, no dia 28 de setembro, às 20h, no Centro de Convenções da UFSM, um concerto especial alusivo aos 60 anos do Centro de Artes e Letras e do Curso de Música da Universidade Federal de Santa Maria.

O programa contará com a obra para percussão de Ney Rosauro, ex-professor do Curso de Percussão da UFSM; o Concerto para Clarinete, de Aaron Copland, tendo como solista o egresso do Curso de Bacharelado em Clarinete, Helio Valentim; árias de Mozart com solos do professor do Departamento de Música, Roberto Oliveira e, para finalizar, a Sinfonia 40 do mesmo compositor.

Data: 28 de Setembro de 2023

Horário: 20h

Local: Centro de Convenções da UFSM

Entrada: Ingresso Solidário

A Orquestra Sinfônica de Santa Maria recebe na quinta-feira, dia 20 de julho às 20h, o Coral UFSM, o Coro de Câmara da UFSM e solista para um concerto com ênfase em repertório de origem francesa sob a regência do Maestro Cláudio António Esteves. A exceção é a obra sacra inicial, Gloria RV 589 de Antonio Vivaldi que marca o retorno dos grupos vocais para o palco do Centro de Convenções com esta obra de elevada expressão religiosa em agradecimento. Em seguida uma obra franco-canadense, Je Te Retrouve de France Levasseur-Ouimet trazendo o reconhecimento a quem é essencial na formação humana. A próxima é a Pavane de Fauré, com a melodia mais conhecida do compositor, aqui apresentada em sua versão com Coral. A apresentação termina com o Concerto n. 1 para Violoncelo de Saint-Saëns com o solista, acadêmico Lucas Schiewe, ganhador do Concurso Músicos da UFSM. Este concerto é um dos mais exigentes para o instrumento, explorando toda sua extensão e lirismo.  

A Orquestra Sinfônica de Santa Maria teve a honra de ser convidada para turnê internacional no Uruguai. Nos dias 9 e 10 de junho, a orquestra fará concertos em grandes teatros no Uruguai, acompanhando o grande pianista uruguaio Miguel Lecueder. Os concertos acontecerão nos dias 9 de junho, às 20h30min, no Teatro Larrañaga, na cidade de Salto e  10 de junho, às 20h, no Teatro Artigas, na cidade de Artigas. Será uma grande alegria e privilégio para a orquestra e nossos músicos. Uma oportunidade incrível de levar nossa música para outros solos, bem como, proporcionar novas experiências e aprendizados.

No Dia 02 de dezembro, às 20 horas, acontece a primeira edição dos Concertos Sinfônicos, no Centro de Convenções da UFSM, com entrada franca.  O evento é protagonizado pela Orquestra Sinfônica de Santa Maria que desenvolverá um especial de Natal com trechos do Musical ABBA. O Concertos Sinfônicos tem o patrocínio da Rede Vivo Supermercados, apoio da Boske Paisagismo, produção executiva da Chili, com Realização da Secretaria Especial da Cultura/Ministério do Turismo.

Os convites podem ser retirados a partir do dia 28 de novembro nos Supermercados da Rede Vivo de Camobi e da Avenida Nossa Senhora das Dores, além do Centro de Convenções da UFSM.

Um concerto com repertório formado por grandes clássicos natalinos e participação especial de Daiane Diniz e Tiane Tâmbara, interpretando as músicas do inesquecível grupo Sueco, ABBA.

A Orquestra Sinfônica de Santa Maria

A Orquestra Sinfônica de Santa Maria, fundada em 1966, é um órgão suplementar da Universidade Federal de Santa Maria, vinculada à Pró-Reitoria de Extensão. É uma orquestra escola que desenvolve as atividades de ensino e extensão acadêmica, em parceria com os Cursos de Música da UFSM com a finalidade da difusão da música orquestral e de desenvolver laboratório de música objetivando a formação do musicista através da prática de orquestra. Apoiando o seu trabalho está a Associação Cultural Orquestra Sinfônica de Santa Maria, uma entidade representativa atuante que oportuniza a realização de inserções didáticas e culturais nas comunidades da região central do Estado, buscando a formação de plateia e a disseminação da cultura em diferentes ambientes.  A Orquestra Sinfônica de Santa Maria tem a regência do Maestro João Bastista (Tita) Sartor e na formação para este concerto será composta de 25 musicistas.

As vozes do Concerto

Tiane Tâmbara

Cantora/interprete há 25 anos, tem vasta experiência em palco e já participou de inúmeros projetos, tais como: Santa Maria Canta Elis; Toca Raul; Especial Clara Nunes; Especial Shakira; Viva Elas; Mamma Mia um Tributo ao Abba; Gracias a la vida - Mulheres de Luta: Mercedes Sosa, Juan Baez, Violeta Parra; Musical Hair; Festival dos Festivais da MPB; Treze jazz; Noite da canção francesa; entre tantos outros especiais e tributos. Além disso, tem em sua bagagem musical participações em programas de rede nacional como Raul Gil e Ídolos. Foi vencedora do Festival Vem cantar com a Orquestra Sinfônica de Santa Maria no ano de 2020, interpretando clássicos do Abba, juntamente com a sua parceira de projetos musicais, Daiane Diniz. Também conquistou o segundo lugar no Festival da Canção Aliança Francesa em 2020. Já conquistou várias premiações em festivais nativistas e este ano é integrante do musical que acompanha a invernada adulta do Departamento Tradicionalista Querência das Dores, no ENART.

Daiane Diniz

Daiane Diniz é cantora da cidade de Santa Maria desde 1994. Iniciou na música por orientação das professoras da escola Irmão José Otão e a partir daí participou de todas as atividades culturais daquela instituição de ensino, vindo mais tarde a integrar a Banda Leasing, que participou de festivais da canção com músicas autorais. Posteriormente, integrou-se ao Coral do Colégio Centenário, sob a regência da Professora Cláudia Belochio e também passou a cantar em vocais de grupos de dança da cidade como o DTG Trilha da Fronteira, CTG Abas Largas e CTG Farroupilhas. Em seguida passou atuar em bandas como Charm’s e Novo Tempo e na sequência organizou seu próprio grupo musical: Daiane Diniz e banda com repertório especializado para casamentos, também a Rocksane, uma banda de rock e a Blue Spot com releituras de músicas populares na roupagem do jazz. Produziu tributos variados como: Tributo Demônios da Garoa em 2009; Tributo à Ana Carolina em 2010;  Tributo Maria Rita em 2011, Mamma Mia! Um tributo ao ABBA em 2011; Hair - O musical em 2012;  Festival dos festivais em 2013;  Tributo à Legião Urbana e  Jovem Guarda em 2014; 10 anos de Natal na Sacada São Lucas: Melhores Momentos em 2015; Divas da MPB em 2017; Noites Francesas em 2018 e  Especial Queen em 2019.

Quando: 2 de dezembro
Onde: Centro de Convenções da UFSM
Hora: 20h
Ingressos: Ingressos antecipados e gratuitos | podem ser retirados a partir de 28 de novembro nos Supermercados Rede Vivo de Camobi e da Avenida Nossa Senhora das Dores, além do Centro de Convenções da UFSM.

Informações:
 Rede Vivo Supermercados: (55) 3222-5895
 Chili Produções: (55) 9178-4518

Orquestra Sinfônica de Santa Maria realiza apresentação inédita no Altar Monumento 

O Concerto para Maria será uma das atrações disponibilizadas à comunidade e aos romeiros pela organização da Romaria. A apresentação integra a programação artístico-cultural e acontece no sábado, 5 de novembro, às 20 horas. Esta exibição traz dois pontos inéditos para o público, será a primeira vez que a Orquestra Sinfônica de Santa Maria se apresenta no Altar Monumento e o repertório inédito, com uma combinação de músicas sacras e cânticos marianos, ensaiados exclusivamente para este momento. O espetáculo que, além da música, busca agregar ainda mais significado aos momentos de oração, terá seu elenco composto pelos musicistas da Orquestra e contará com a participação das solistas convidadas - Rosimari Oliveira e Juliana Pires.

A Orquestra Sinfônica de Santa Maria é uma orquestra escola vinculada à Pró-Reitoria de Extensão (PRE) da Universidade Federal de Santa Maria (UFSM) e desenvolve atividades de ensino e extensão acadêmica, em parceria com os Cursos de Música da instituição. A Associação Cultural Orquestra Sinfônica de Santa Maria apoia e realiza inserções didáticas em comunidades da região central do Estado.

As vozes do Concerto:

A soprano Rosimari Oliveira, Pós-Graduada em Performance Ópera pelo Conservatório Liceu de Barcelona/Es, Bacharel em Canto pela Universidade Federal de Santa Maria (UFSM) sob orientação do Professor Dr. Roberto Henrique Fernandes de Oliveira, tem se destacado em concertos na capital e interior do estado do Rio Grande do Sul como solista convidada com as orquestras SESI/FUNDARTE, UNISINOS, Orquestra Sinfônica de Porto Alegre, Orquestra Sinfônica de Santa Maria, Orquestra do Theatro São Pedro/RS e Orquestra Sinfônica do Paraná. Em 2003 realizou seu debut na ópera com Carmen de Bizet no papel de Frasquita, concedido
pela presidente do júri do concurso Aldo Baldin, a mezzosoprano italiana Fiorenza Cossotto em Florianópolis/SC. No Brasil, atua como professora de Canto nas Faculdades EST/Sao Leopoldo, canto e Técnica Vocal do Curso Básico em Música da Fundação Municipal de Arte de Montenegro-RS/BR (FUNDARTE) desde 2012 é preparadora vocal do coro da ADUFRGS em POA/RS.

Juliana Pires, é cantora (soprano leggero), maestrina e professora de canto dos Coros infantojuvenis Illumina, Magnificat e Astra Dei. Juliana atua com Matheus Lopes em eventos sociais e também nos Coros das escolas. Se apresentou com o pai, o músico Beto Pires, desde os 9 anos de idade como cantora. É professora de canto lírico e popular, piano e inglês há 10 anos. Recentemente, participou do Concurso Vem Cantar com a Orquestra Sinfônica de Santa Maria e conquistou o primeiro lugar pela banca da OSSM na categoria avançada. Atualmente, segue ministrando aulas de música e está cursando Letras Português/inglês na Universidade Franciscana (UFN).

No repertório preparado para esta apresentação inédita, parte dos arranjos foram especialmente elaborados por Dilber Alonso e Lucas Formulo. O maestro é João Batista Sartor (Tita Sartor) que também é o diretor artístico da Orquestra Sinfônica de Santa Maria. Todas as atividades da Romaria são gratuitas e abertas ao público. A organização solicita que o público leve sua cadeira de praia para acomodar-se no Parque da Medianeira e apreciar toda a programação disponível. Todos os espaços buscam atender a máxima que acolher também é evangelizar.

A realização do Concerto para Maria só é possível graças à união de esforços da Arquidiocese, Prefeitura e Universidade Federal de Santa Maria e conta com o patrocínio de Guds, Pampeiro SA, Rede Super, Unicred, Unimed e Construtora Jobim.

Agende-se: 

Oque: Concerto Para Maria. 

Onde: Altar Monumento - Basílica Nossa Senhora Medianeira.

Data e Horário: 5 de novembro. às 20h. 

Valor: Gratuito. 

O Projeto Concertos Didáticos é financiado pela Lei de Incentivo a Cultura de Santa Maria, e apresentado pela Orquestra Sinfônica de Santa Maria, iniciou em 2010, com objetivo de levar a música sinfônica as crianças do ensino fundamental, oriundos principalmente de escolas públicas, propiciando conhecer o espaços de teatros, os naipes e instrumentos de uma orquestra, obras clássicas de filmes, musicais e literatura, bem como, despertar o gosto pela arte e a importância da música na formação do aluno. O Projeto integra dança, teatro e orquestra, e a cada ano vem ampliando seu público.

Com a intenção de complementar a educação musical dos acadêmicos em música e contribuir para a formação de novos públicos, o projeto, em sua 13ª edição, apresenta O FANTASMA IN CONCERT, versão concerto, uma livre adaptação coletiva baseada no aclamado musical “O Fantasma da Ópera”, composto por Andrew Lloyd Weber, com libretto de Charles Hart baseado no romance homônimo de Gaston Leroux (1909). O espetáculo narra a história da soprano, Christine Daaé, o amor de um gênio musical, o “Fantasma da Ópera", alguém que ninguém conhece ou já viu, e que vive escondido nos bastidores de um grande teatro de Ópera, devido também ao seu aspecto sombrio. Christine, ao mesmo tempo, impressiona o Conde de Chagny, Raoul, novo patrono do teatro e seu amigo de infância. 

Direção artística e Regência: Tita Sartor.

Solistas: João Ferreira Filho, Juliana Pires, Matheus Lopes, Rosimari Oliveira, Fernanda Fiorenza, Cristian Roth e Gabriel Zeppe.

Direção Vocal: Roberto Oliveira.

Roteiro: Patrícia Wilke, Matheus Lameira e Gabriel Zeppe.

Intervenções: Katupiry (Felipe Mendes).

Serviços:

Onde: Centro de Convenções da UFSM

Horário: 14h30

Público: Escolas públicas e público em geral.

Entrada: Agendamento pelo e-mail: sinfonicasm.cultura@gmail.com

A Orquestra Sinfônica de Santa Maria apresenta, em versão concerto, uma livre adaptação coletiva baseada no aclamado musical “O Fantasma da Ópera”, composto por Andrew Lloyd Weber, com libretto de Charles Hart baseado no romance homônimo de Gaston Leroux (1909). O espetáculo narra a história da soprano, Christine Daaé, a obsessão de um gênio musical, o “Fantasma da Ópera", alguém que ninguém conhece ou já viu, e que vive escondido nos bastidores de um grande teatro de Ópera, devido também ao seu aspecto sombrio. Christine, ao mesmo tempo, impressiona o Conde de Chagny, Raoul, novo patrono do teatro e seu amigo de infância. O triângulo amoroso mais famoso da história dos musicais está formado, e por ele recorrem situações inusitadas com a soprano diva Carlotta, os empresários Firmin e Andre, e a amiga e bailarina Meg Giry. Com estreia em 9 de outubro de 1986, o musical é, até hoje, o show de maior duração em cartaz na Broadway. Para este concerto, a preparação vocal ficará a cargo de Roberto de Oliveira e terá, em seu elenco, os cantores: João Ferreira (fatasma), Juliana Pires (Christine), Matheus Lopes (Raoul), Rosimari Oliveira (Carlotta), Fernanda Fiorenza (Meg), Cristian Roth (Firmin) e Gabriel Zeppe (Andre). Bia Isaia e integrantes do elenco ficam a cargo da direção e produção de cena. Isadora e Thiago Stefanello, respondem pela iluminação artística e cenografia. Sonorização, Paulo Cóser e Projesom. Tita Sartor é o diretor geral.

O que: O Fantasma In Concert.

Onde: Centro de Convenções da UFSM. 

Data e horário: 26 de outubro de 2022, às 20h.

Ingressos: Ingresso Solidário: R$ 25,00 + 1kg de alimento não perecível. 

Pontos de venda dos ingressos: 

• Theatro Treze de Maio 
• Rótula Papelaria - Camobi
• Mais Viva Pharma - Na 1ª quadra da Bozano 
• Postos DSL Santa Lúcia - FX Nova de Camobi e Rua Duque de Caxias

Venda Online: 

http://antecipei.com.br/orquestrasm-fantasma

Contato:

(55) 3220-9223 ou (55) 981129604

orquestra@55bet-pro.com

@orquestrasm (Facebook e Instagram)